【新年·话年画】

 

　　年画以其饱满的构图、艳丽的色彩、流畅的线条、浓郁的民俗气息深受人民大众喜爱。年画这门古老的民间艺术和春联一样，起源于“门神”。据记载，早在汉代民间已有人在门上贴“神荼”、“郁垒”神像，到宋代演变为木版年画，宋代商业发达，年画作坊逐渐出现。早期木版年画大多是佛像和神像，后来，民间争相仿效，几经演变，形成了自己的独特风格，便是现在的年画了。各地的年画虽说形式多样，但在色彩基调上大都是红红火火的。在内容表现形式上，因地域和面向层次不同而各具特色，有的非常细腻，有的非常粗犷。像苏州、扬州、天津这些经济文化发达的地方，年画除了出售给普通民众外，还要进贡宫里，制作木版年画的技艺，多为世代相传，工艺考究，镂刻精微，十分细腻。武强、绵竹等地的年画大都是大笔触的，利用水墨画技法，比较粗犷。

 

　　传统年画的题材大体分为五类。第一类为神像，以门神最为常见，如财神、灶王、关公、八仙等；第二类为吉祥图案，如状元及第、吉庆有余、连生贵子、富寿平安等，画面精致美艳，最受普通百姓欢迎；第三类为历史人物及故事，如桃园三结义、穆桂英挂帅、忠义岳武穆等，多为老百姓崇敬喜爱的先贤；第四类为戏曲故事，如《三国演义》中的《单刀会》、《空城计》、《群英会》等；第五类为市景风俗，如《春游图》、《赛龙舟》、《荷亭消夏》等。

 

　　过去新春贴年画，人们除了盼望新年带来吉祥喜气外，也把它当做装饰品看，为家居增添几分秀色。当年老百姓住的都是平房，家里墙壁颜色多半是土黄或灰黑，屋内光线也不明亮，贴上一张红彤彤、色彩鲜艳的年画，无异于多了一道温暖的风景线。到了上世纪九十年代初期，随着人民生活水平提高，家居装饰日趋多样化，流传了几百年贴年画的风俗逐渐退出百姓现代生活，转而进入收藏领域。加上年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，其收藏意义更是不同一般。由于国内对于年画收藏的认识较晚，很多人还没有留意到年画收藏的价值，所以年画被藏界视为“潜力股”。衡量年画价值的高低要看其艺术水准，中国彩色木版年画到了清中晚期才达到技术与艺术的巅峰状态，在此之前的老年画，即使流派出处上佳，也很难说升值潜力就一定会超过清中晚期作品。近年来，新生代海派年画比较引人注目，海派年画有强烈的时代特色，其画面色彩艳丽，人物栩栩如生，造形夸张，有着不可低估的研究价值。

 

　　对于年画收藏新手来说，选择新中国成立后名年画精品比较合适。新中国成立后，我国大部分艺术家都参与了年画创作，其中不乏李可染、黄永玉、张仃、古一舟、彦涵、吕学勤等老一代艺术家创作的新年画，出现了不少思想上、艺术上堪称一流的优秀作品，具备了很高收藏价值，这些时代气息十分浓郁的新年画作品，深受买家青睐，市场前景十分看好。